Die Einflussreichste Schule für Kunst und Design: Erstaunliche Vintage-Fotografien von Bauhaus-Studenten aus den 1920er Jahren _ dealte

Die Bauhaus war wohl die einflussreichste moderne Kunstschule des 20. Jahrhunderts. Ihre Herangehensweise an das Lehren und die Beziehung zwischen Kunst, Gesellschaft und Technologie hatte lange nach ihrer Schließung unter dem Druck der Nazis im Jahr 1933 sowohl in Europa als auch in den Vereinigten Staaten einen erheblichen Einfluss.

Die Bauhaus wurde von künstlerischen Strömungen des 19. und frühen 20. Jahrhunderts beeinflusst, wie der Arts-and-Crafts-Bewegung sowie dem Jugendstil und der Wiener Secession. Alle diese Bewegungen versuchten, die Unterscheidung zwischen den bildenden und angewandten Künsten aufzuheben und Kreativität und Fertigung wieder zu vereinen. Ihr Erbe spiegelte sich im romantischen Mittelalterismus der Bauhaus-Ethik in den ersten Jahren wider, als es sich als eine Art Handwerkszunft formte.

Aber bis Mitte der 1920er Jahre hatte diese Vision einem Schwerpunkt auf die Vereinigung von Kunst und Industriedesign Platz gemacht, und genau das bildete die Grundlage für die originellsten und wichtigsten Leistungen des Bauhauses. Die Schule ist auch für ihre außergewöhnliche Fakultät bekannt, die später die Entwicklung der modernen Kunst - und des modernen Denkens - in ganz Europa und den Vereinigten Staaten leitete.

Obwohl das Bauhaus viele Aspekte der traditionellen Bildung in den schönen Künsten aufgegeben hatte, beschäftigte es sich intensiv mit intellektuellen und theoretischen Ansätzen zu seinem Thema. Verschiedene Aspekte der künstlerischen und gestalterischen Pädagogik wurden verschmolzen, und die Hierarchie der Künste, die während der Renaissance bestanden hatte, wurde ausgeglichen: Die praktischen Handwerkskünste - Architektur und Innenarchitektur, Textilien und Holzarbeiten - wurden auf die gleiche Stufe gestellt wie die bildenden Künste wie Skulptur und Malerei.

Angesichts des gleichen Stresses auf bildender Kunst und funktionaler Handwerkskunst ist es nicht überraschend, dass viele der einflussreichsten und dauerhaftesten Leistungen des Bauhauses in anderen Bereichen als Malerei und Skulptur lagen. Die Möbel- und Utensilienentwürfe von Marcel Breuer, Marianne Brandt und anderen ebneten den Weg für den stilvollen Minimalismus der 1950er-60er Jahre, während Architekten wie Walter Gropius und Ludwig Mies van der Rohe als Vorläufer des ebenso schicken Internationalen Stils anerkannt wurden, der in der Architektur bis heute wichtig ist.

Der Fokus auf Experiment und Problemlösung, der den Lehransatz des Bauhauses charakterisierte, hat sich als enorm einflussreich auf die zeitgenössische Kunstausbildung erwiesen. Er hat zu einem Umdenken der "schönen Künste" als "bildende Künste" und zu einer Neukonzeptionalisierung des künstlerischen Prozesses geführt, der eher einer Forschungswissenschaft ähnelt als einem geisteswissenschaftlichen Fach wie Literatur oder Geschichte.